Devin Townsend – “Order Of Magnitude: Empath Live Vol 1” (2020)
Inside Out Music
#ProgressiveMetal, #AlternativeMetal, #ProgressiveRock
Para fãs de: Opeth, Ihsahn, Emerson, Lake & Palmer
Nota: 10
Devin Townsend é conhecido por tornar suas apresentações ao vivo numa experiência única. Foi assim com o “Retinal Circus” (2013) – em que ele trouxe uma trupe de teatro canadense ao palco, para reproduzir uma espécie de Opera Rock existencialista; Em 2015, foi a vez do Royal Albert Hall receber a “épica” narrativa de Ziltoid – registrada no álbum “Devin Townsend Presentes: Ziltoid Live at the Royal Albert Hall”. Já a obra “Ocean Machine – Live At The Ancient Rome Plovidiv” (2017), contou com uma parte dedicada a músicas selecionadas pelos fãs, todas acompanhadas pela orquestra local; na segunda parte, a banda tocou na íntegra o seu primeiro e icônico álbum solo “Ocean Machine: Biomech” (1997).
O interessante dos álbuns ao vivo de Devin é que cada um deles reproduz uma experiência absolutamente diferente da anterior, uma vez que o artista seleciona as músicas de seu vasto repertório para que se tornem a trilha sonora da narrativa que propõe, para que o todo do show faça sentido.
É exatamente este mesmo propósito, de criar uma Opera Rock selecionando as músicas de seu repertório para perfazer a obra, que ouvimos em “Order Of Magnitude – Empath Live Vol 1”, gravado no Roundhouse de Londres, em 2019. Um pena que não tive acesso ainda ao DVD, para poder imergir nos elementos visuais do show para esta resenha poder ficar ainda mais completa – os clipes no youtube ajudam a dar uma ideia do que rolou no palco, que conta com telão iterativo, atores, etc.
Estava curioso para ver como Devin reproduziria as complexas músicas do álbum “Empath” (2019) ao vivo e, apesar de toda a excentricidade com que produziu seu último álbum de estúdio, valendo-se de diversos recursos tecnológicos, programação, samples, além de sobreposição de instrumentos, fato é que as músicas soam muito bem ao vivo, entregues através de uma banda convencional, sem uso de bases pré-gravadas. A banda é formada pelo baterista Morgan Ågren, guitaristas Mike Keneally e Markus Reuter, guitarrista/vocalista Ché Aimee Dorval, baixista Nathan Navarro, tecladista Diego Tejeida, além das cantoras Arabella Packford, Samantha Preis e Anne Preis, para os coros.
É justamente uma música de “Empath”, a bela “Borderlands”, que inicia a apresentação, reproduzida pela banda com precisão. O mesmo ocorre em “Evermore”, “Sprite”, “Spirits Will Colide” e “Why?”. Já em “Castaway/Genesis”, o peso da música é ressaltado quando interpretado pela banda, ganhando uma espécie de releitura do que se ouve no álbum de estúdio – o que é muito legal de ocorrer, ao proporcionar outra abordagem da mesma música, agora incorporada para funcionar na Opera Rock.
Por falar nisso, como se trata de uma Opera Rock, Devin não faz questão de ser o foco absoluto da apresentação, tem espaço para todos os músicos se destacarem – Devin só não abre mão de sua típica conduta histriônica e hilária com que faz as vezes de Mestre de Cerimônias do evento, interagindo e fazendo o público participar do espetáculo a todo momento.
Após a improvisação progressiva “Gippig Jam”, que dá um clima bem intimista para o show, Devin acerta em cheio ao apostar, em sequência, na ária composta por 4 músicas de seu álbum de maturidade “KI” (2009): a progressiva “Coast” – cantada e interpretada divinamente por Devin –, a quase jazz experimental “Gato” , seguida por “Heaven’s End” e “Ain’t Never Gonna Win”, sendo interessante ouvir os vocais com um pouco mais de feeling ao vivo, de Ché Aimee Dorval.
O álbum conta também com músicas de outros trabalhos de Devin, com destaque para a sempre certeira “Kingdom”, que encerra a apresentação com a energia lá no alto, para que todos saiam revigorados, após essa experiência única de quase 2 horas de uma espécie de um espetáculo de purificação e celebração da vida. Imperdível.
Wallace Magri
